EXPOSITION LES 7-8 ET 9 JUIN 2013 DE 10H à 19H


NON MAIS AL’EAU QUOI !!!

PEINTRE ABSTRAITISTE

C’est comme si tu me dis tu adores la peinture abstraite et tu connaîs pas Edwige
non mais à l’eau quoi !!
C’est comme si tu me dis tu es du quartier et t’as pas de toile de LEPRIN
non mais à l’eau quoi !!!
Et oui sa peinture abstraite tout en acrylique (à l’eau quoi !)sur toiles vernies à découvrir pour toutes les personnes qui ne la connaissent pas encore !
Et pour tous les amis , ED vous attend nombreux comme d’habitude pour faire la fête et rigoler un petit coup…
Le pastis ? non mais à l’eau quoi !!!

ED fait le buzz dans le quartier cet été !
A très vite
Edwige

Analyse du travail de Christine VANNIER par Francis Parent, critique d'art, sur Visual Arts Explorer

http://www.visual-arts-explorer.com/fr /3626/VANNIER_Christine

Depuis bientôt 10 ans le Festival l'Art des Corps invite des artistes locaux et émergeant à s'exprimer autour d'un thème lié au Corps. Cette année nous proposons un réflexion sur l'Identité et le Genre. Le public pourra assister à des expositions, des projections, des performances, des spectacles vivants... Il est aussi invité à s'exprimer lors de débats avec des artistes et des spécialiste. La programmation offre un divertissement et une réflexion adaptés à tous les âges.

KOWALSKI.... Foire ARTVO 2013

Emplacement N° 13

8ème Foire ARTVO, Foire d’art contemporain
Du 7 au 9 juin 2013

Tous les jours de 11h à 20 h.
Parc des Expositions Saint Martin
95300 Pontoise

Devenez l’artiste You Art Different de Novembre!


Un thème : Be Different, Be Freestyle
Des supports : Photo, Graff, Musique, Dessin, Design, Vidéo.... Celui que vous voulez!
Un timing : remise des éléments le 1er Juin au plus tard par mail : alice@youartdifferent.com. les 4 finalistes seront présentés au public lors de la Sosh Freestyle Cup sur Marseille du 18 au 23 juin...


Vous trouverez les informations concernant la marque You Art Different sur notre site web : you-art-de

A l’origine du travail de Daphné Corregan, il y a toujours une piste sensible, esquissée soit par des dessins, soit par des photographies ou une conversation, qui sont comme des points d’ancrage possibles de la plastique céramique.
(...)Même lorsqu’il lui arrive de prendre une référence évidente, “chasse gardée de la sculpture classique” comme la représentation de la tête humaine, son travail nous renvoie moins à ce que nous connaissons intimement ou anatomiquement de la tête qu’à une interrogation sur l’objet-tête lui même ; nous renvoyant au double de la tête, une tête menacée, vidée, trouée, rendue à son désert.
Créer c’est répondre à des questions que personne ne comprend ; de ces questions qui nous poussent dans nos retranchements.
L’art est un de ces retranchements à partir duquel il est possible d’apporter une réponse au désordre du monde ou à notre trouble intérieur.

Michel Legentil, extrait du catalogue de l'exposition

Haustel: une interruption dans le Continuum Artistique

« Il n'y a pas de plus grande satisfaction pour l'Homme moderne que de construire une armoire en kit. Le produit résultant de cette action devient un objet construit de ses propres mains. Cet objet devient une preuve de sa tentative de s'intégrer dans le monde et de le contrôler. »

Avec un cynisme subtil, mi-désinvolte, mi-engagé, Timothée Messeiller interroge en profondeur la démarche artistique au sens large, l' « être artiste », et par dessus tout, le « faire artiste ». Puisant aussi bien dans la culture populaire que dans l'histoire de l'art, Timothée Messeiller interroge donc les rapports de l'artiste au processus de production artistique et de fabrication. L'art, l'artisanat, le design et l'armoire en kit se trouvent mis en confrontation dans son travail, qui intègre aussi bien de la performance, de la sculpture, des installations que du dessin.

« Haustel », néologisme évoquant tant l'hôtel, phonétiquement, que la maison, sémantiquement, nous invite dans un espace d'exposition transformé en intérieur au sol et murs garnis. Mettant en abyme les pratiques d'embellissement de l'habitat, Timothée Messeiller produit de ses mains une décoration qui pose aussi bien la question de l'utilité de l'objet que de l'oeuvre d'art.

L'exposition sera rythmée par une programmation de six performances qui viendront modifier l'espace, et d'un concert du groupe The Awkwards, dans lequel se produit l'artiste.

Timothée Messeiller est né en Suisse où il débute sa formation artistique. Il obtient son Bachelor en arts visuels à l'Ecole cantonale d'Art du Valais. Il participe en tant que performeur à plusieurs rencontres spécialisées en Suisse et en France. Il prépare actuellement un Master en Beaux-Arts (spécialité Fibres) à l'Université Concordia. Timothée Messeiller est également musicien guitariste au sein du groupe disco-punk The Awkwards avec lequel il se produit en Suisse, en Allemagne, en France et bientôt au Canada.

Programmation associée :

Performances :
Jeudi 16 mai à 18 h
Samedi 18 mai à partir de15 h
Jeudi 23 mai à 18 h (+ rencontre-discussion avec les artistes de l'Atelier de création II)
Samedi 25 mai à 15 h
Mardi 4 juin à 20 h 30 (+ concert The Awkwards)

Concert « The Awkwards » :
Mardi 4 juin à 21 h

MARTINE ANTIGNY : Dessins

Serge ANTIGNY : photographies

Geneviève SCHWARTZ : Peintures

Jean-Pierre HIS : Sculptures

Peintures de Frédéric Barrau

La galerie Municipale de Montesquieu Volvestre présente le travail du peintre abstrait Frédéric Barrau notamment ses peintures les plus récentes les « méditations » (2010-2013).
Si celles-ci s'inscrivent dans la création d'une matière première pour
l’imagination du spectateur, elles partent cette fois de la peinture précise et minutieuse d'une chose pour en abstraire les éléments essentiels propres à susciter le vagabondage du regard.

du 27 avril au 5 mai 2013.
32 artistes dont les peintres Franck Ayroles, Jérôme Bailly, Sophie Beguin-Billecocq, les peintres Franck Ayroles, Jérôme Bailly, Sophie Beguin-Billecocq,les peintres Franck Ayroles, Jérôme Bailly, Sophie Beguin-Billecocq, Emma D, Faby, Flow, Thibault Jandot, Thomas de la Pinta, Romain Levavasseur, Mary-Loup, Mariana Mihut, Manou Moreau, Alexandre Lamotte, Sébastien Levigne, Antonin Szabo et les sculpteurs Arnaud Collet, Sandra Courlivant, Noufou Sissao

Reconquérir le marché de l’art...Pourquoi achète-t-on une œuvre d’art...Une nouvelle approche de la vente...Autant de sujets et bien d'autres encore sont à découvrir en libre accès sur le site:

www.oeuvrequiparle.com/livre/

Deux artistes représentés par l'agence artistique DES ARTISTES..., Natacha Caland et Michaël Delattre présentent leur univers ayant comme point commun la cinétique - ou la mise en mouvement de la matière et des formes par la lumière, et le minimalisme donné tant par le monochrome de leurs tableaux/sculptures que par la simplicité des lignes et motifs les composant.

« Natacha Caland et Michaël Delattre s'exposent en duo au showroom des décorateurs LES CHATS SEREINS ».
Le showroom « Les Chats S« Natacha Caland et Michaël Delattre s'exposent en duo au showroom des décorateurs LES CHATS SEREINS ».
Le showroom « Les Chats Sereins » est situé au 74, rue du Pont 89000 Auxerre.
Exposition du 9 mars au 9 juin 2013.
Vernissage le 9 mars à 18h.
Ouvert en permanence les mardi et samedi de 10h à 12h et de 14h à 19h.
Visite sur RDV en dehors des horaires d'ouverture, en contactant Delphine Courtay agent artistique.

"le Link expose les tableaux-sculptures de Natacha Caland.
Dans ces monochromes, les couleurs misent sur le relief pour se jouer de la lumière et s’éveiller en mouvement.
Ses oeuvres architecturales, géométriques et musicales nous présentent un art cinétique ultra structuré."

Bar le Link - SOFITEL :
4, place St-Pierre le jeune
67000 Strasbourg

Geneviève SCHWARTZ : peintures

Serge Antigny : photographies

Marie Antigny : peintures

Jean-Pierre HIS : sculptures

Musicienne, Compositrice Avant Garde je souhaite et propose de "musicaliser" vos vernissages, de réaliser un concert happening.
Je suis saxophoniste, multi-instrumentiste, joue de nombreux instruments traditionnels d'Afrique et d'Asie, je fabrique et joue des instruments éphémères, écrit des poèmes.
Sons acoustiques et originaux
J'ai joué aux Musées d'Art Contemporain de Bordeaux, Nantes, Vassivière et dans de nombreuses Galeries d'Art Contemporain à Paris, Lyon. . .
Tel 0170233887,068224366

La Ville d'Auxerre invite Mouv'Art en Bourgogne du 20 Avril au 9 juin

au Cellier de l'Abbaye St Germain

Les œuvres de 21 artistes du Collectif seront accrochées

Tous les jours et les jours fériés

de 10h à 12h et de 14h à 17h jusqu'au 30 Avril

de 9h45 à 12h et de 13h30 à 18h30 à partir du 2 mai.

Fermé le mardi

Entrée Libre

Les artistes de Mouv'Art en Bourgogne

Chades, Wilga, Wall°ich, Mic Hahn, Marius Rech,

Catherine Bost, Marie Desforges,Véronique Fanti, Chantal Aureyre,

Bernard Rousseau, Danièle Tournemine, Claire Guillaumet, Sylvie Laberrigue,

Hélène Leroy-Coquard, Chantal Morillon, Marie Chapelet,

Patrick Loret, Anne Marchand, Josette Simpson,

Odette Lacaze, Eric Schenker,

Du 14 au 26 mai
François Fildier expose ses Collages, mobiles et Sculptures a l'Espace Mouv'art
2, rue de l'Yonne 89000 Auxerre
L'exposition est ouverte du mardi au dimanche de 14h à 19h

Les collages, les sculptures ou les mobiles,
au départ ce sont des images, des couleurs, des matériaux divers,
du bois, du métal, du plastique.
Des trucs accumulés,détournés,récupérés sans trop savoir ce qu'il en adviendra.
Un jour je leur trouve un usage.
Et les voilà collés sur une feuille de papier,
ou assemblés comme je peux pour que ça se tienne,
que ça me paraisse esthétique,original, équilibré.
Le désir aussi de faire moi mème des choses à travers
lesquelles j'essaie de mettre un peu de ce que qui me touche
en voyant les oeuvres des grands anciens consacrés...

Chamartin, artiste peintre non figuratif cherche galerie pour exposer.

Plus d'infos sur mon site...

Et puis « ENFIN », l’envie de tenter l’Expérience, longtemps enfouie, évitée, rejetée puis, peut être par défi, esquissée, de longues années à jeter des essais, brûler des tentatives, puis timidement abordée pour être aujourd’hui presque apprivoisée, la non représentation du réel, de la forme humaine, de la nature...

Pas de querelle des genres dans mon esprit, pas d’opposition, il ne s’agit ..

A l'invitation de la ville d' AVALLON, les artistes de Mouv'Art en Bourgogne accroche pour la deuxième année aux Abattoirs.

L'exposition du 6 avril au 20 mai propose l'univers artistique de 12 artistes de Mouv'Art en Bourgogne.
Du 6 avril au 20 mai 2013
Les Abattoirs
Rue de Lyon - AVALLON (Yonne)
Entrée libre
Tous les jours sauf le mardi de 14 h à 18 h 30 -
week end et jours fériés de 10 h à 12 h 30 et de
14 h 30 à 18 h 30
Emma Ash (peintre), Agnès Baron (peintre), Florence Bertrand (peintre),
Sandric Boite (sculpteur), Colette Chauffourier-Bonhomme (peintre),
Alain Créac'h (dessinateur), Véronique Fanti (peintre),François Fildier (sculpteur), Grimo (sculpture), Sylvie Laberrigue (peintre), Odette Lacaze (peintre),
Clive Manuel (peintre-sculpteur), Mic Hahn (peintre),
Marie Montard (Art-numérique), Chantal Morillon (peintre),
Pascal Poïrot-Bourdain (peintre), Catherine Ponnelle (céramiste),
Bernard Rousseau (peintre), Josette Simpson (peintre), Pierres Varenne (dentellier)

Ces 4 écrans ont été fabriqués sur mesure pour un spectacle, valeur 3000 €.
A vendre 350 € chacun, ou 1200 € le tout.

Cadres : en tubes alu, très faciles à assembler en 5 mn, conception simple efficace et robuste, démontage et transport faciles.
Ecrans : en toile plastique très résistante, couleur blanc cassé.
Fixation des écrans sur leurs cadres : par des boutons-pression régulièrement espacés, c'est très propre et résistant.
Très bon état, peu servi.
Merci d'appeler au 06 14 09 85 80